小学创意美术教案设计

小学创意美术教案设计篇1

教学目标

1、引导孩子从生活中发现线条、认识线条、感受线条，培养孩子从生活中表现美、体验美、感受美的能力，提高他们的审美能力。

2、初步培养孩子运用线条进行表现的能力，提高他们的创造性思维能力。

3、培养孩子的观察习惯及热爱生活热爱大自然的情感，激发他们对美术活动

教学重点

发现生活中、艺术品中线条的美感，并初步尝试其表现方法。

教学难点

线的组织及变化

教学过程

一、导入新课，认识线的种类

1、折线，反应心情，吸引孩子兴趣。

2、做找线游戏并揭题

二、授新课——线的美感及表现力

1、感受生活中的线

2、看课件：自然物和人造物中的线

3、线的情感性；小组讨论、记录，回答。

4、线的运用和表现

（1）欣赏课件中中外画家的几幅线造型艺术，感受美感

（2）赏析赖利的《洪流》和克利的《奔流》

（3）赏析线画《缅甸仰光大金塔》

（4）赏析李公麟白描人物画

三、课堂作业

1、讲述“我的梦”（语言描述）引导孩子们回忆自己的梦，请一位语言表达能力较强的学生讲述自己记忆最深最感兴趣的梦。

2、请大家把最感兴趣的部分用线画出来，可以加入自己的想象。

3、作业要求：可自己创作，也可自由组合共同完成。选择适合自己所画内容的纸、笔把它通过不同种类、不同粗细、不同疏密变化的线表现出来。

四、学生作画

五、作品评价，课外延伸

作业布置

用各种各样的线画一幅自己感兴趣的故事情节，可自己想象，要求表现出线的疏密变化又有秩序。

小学创意美术教案设计篇2

教学目标：

美术知识：本课为色彩构成知识。

1.让学生知道色彩构成的意义。

2.理解色相及其推移变化

3.色相推移作业的画法要求。

美术能力：

学会观察分析色相的顺序，并按照色相的有规律的变化来完成一幅色相推移练习作业。

品德教育：

培养学生现代审美意识和设计意识，以及耐心有序的工作习惯。

教学重点：

做色彩明度推移学习。

教学难点：

明度深浅对比的变化层次。让学生初步掌握调色的方法和技能及掌握涂色的方法。

学法指导：

1、使学生初步了解，一种颜色逐渐加黑，会逐渐变深，逐渐加白会逐渐变浅的效果。

2、初步学会使用水粉颜色，并初步掌握调色的比例和方法，能均匀整洁的涂好颜色。

3、运用明度推移的方法画出一幅具有推移效果的图案。

色彩三要素是色相、明度、纯度。色相是指色彩的相貌，通常以色彩的名称来表现，比如：红、黄、兰。明度是指色彩的明暗程度，当一个基本色加黑就会变深，降低这个基本色的明度，相反，加白色就会变浅，提高这个基本色的明度。纯度是指颜色纯粹的程度，当一个颜色的色素达到极限强度时，正好发挥其色彩的固有特性，这块颜色就达到了饱和程度。

教具、学具的准备。

教师用具：范画，电脑演示文稿、文字说明等

学生用具：16开图画纸，水彩颜料、毛笔、调色碟

教学过程：

第一节

一、导入新课

电脑演示一组图片，提出问题：图中色彩有什么变化？欣赏图片并思考问题启发学习动机，初步认识明度和推移效果。得出结果：色彩由深到浅，由浅到深。

小结：色彩逐渐变深或变浅。

听讲，记忆。

二、讲授新课

1、板书课题：《冰川与晚霞》

2、反馈提问：哪位同学知道本节课要学习什么？

3、展出示学习目标。听讲，记忆，表述目标主要内容。明确本课学习目标：理解什么是明度推移？按照明度推移的方法完成一幅作品。

知道什么是明度，色彩的明暗程度即明度。

突出本课重点：

1、提问：

什么是明度？

什么是明度推移？

2、组织讨论

3、电视演示推移的过程。观看录像，课本参考，小组讨论思考，表述明度推移的概念以及推移过程。

直观演示

1、提问：如何绘制《冰川与晚霞》？

2、解决学生预习中遇到的困难。

3、播放录像：明度推移的绘画过程。

思考问题：本课的作业要求，根据什么内容画？注意什么？画面怎么样？

4、绘画重点是调色的方法。思考，表述明度推移的方法。

提出预习当中的疑问

作业要求：按照明度推移完成作业，注意调色的方法，画面干净整洁。解决本课难点：逐渐加白色变浅，逐渐加黑色变深。启发创作，培养学生的审美意识。

1、展示教师作品

2、比较学生作品

欣赏、阐述自己的观点

课上练习出示作业要求

按照色相的有规律的变化来完成一幅色相推移练习作业。开始绘画

利用明度推移的方法进行绘画练习艺术实践

利用所学知识进行创作。

展示作品

1、组织学生讨论

2、归纳小结

3、欣赏电视中的作品评析作品反馈本课所学知识，肯定成绩，培养成功。

第二节

一、同学们，在讲新课之前，请同学们欣赏一组图片，并思考一个问题：图中的色彩有什么变化？（放映录像）

学生：色彩逐渐变浅或变深

二、今天我们一起来学习第5课——冰川与晚霞的第二课时（明度推移），请同学们打开课本。

1、粘贴课题

2、出示学习目标：

A、理解什么是明度推移，

B、运用色相推移画一幅推移效果的图画。

3、请看本节课将要完成的学习目标，哪位同学为大家读一遍：

三、听一组有节奏感的音乐，注意音乐节拍的强弱关系。

（出示电视问题）什么是明度推移？书中已经做了解释，请翻开课本，我们分组讨论一下，看看哪一组讨论得最快。

教师：色彩逐渐变深，深的地方即暗，浅的地方则很明亮，这是色彩的明暗程度叫做明度。（电视出示文字）

学生：一种颜色加白，逐渐变浅，一种颜色加黑，逐渐变深

教师：请看一组色彩变化的图，（电视演示"心"分解图。）色彩逐渐变深变浅的有序排列叫~

四、我们完成了第一个目标，再看第二个：如何表现在纸上呢？

（出示范画）这是老师的作品，好看吗？想知道老师是怎么样画的吗？

（出示轮廓）和同学们一样老师也做了预习，着色时先涂上色相，再少量加白，按顺序上色，注意看老师的调色板。

老师只演示了"加白"，一会儿，我想请同学帮助我完成"加黑"的任务。

五、（出示学生作业）比较这两张作品哪张好？为什么？

学生：（涂色乱，排序不正确，）

那么同学在绘画时应当注意那些呢？

六、请看作业要求（出示电视画面）

七、学生绘画开始

展示作业，讲评

教学反思：

学生在调色技法上掌握不够。不是太干就是太稀讲课时应也要侧重讲一讲。

小学创意美术教案设计篇3

教学目标：

1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。

2、了解皮影艺术的特点。

3、增强对中国民间传统艺术的了解。

教学准备：

1、搜集有关皮影的图片、文字资料。

2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。

3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。

教学过程：

一、引导阶段。

1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。

2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）

3、指导学生

观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。

（1）第一步：剪出人物造型。

（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。

（3）第三步：装上木棍。

二、发展阶段。

1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）

2、学生进行创作，教师巡视指导。

3、未完成的可以在课后接着制作。

4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。

小学创意美术教案设计篇4

课时：

2课时

教学目的：

1.引导学生回忆生活中最快乐的一件事，并用绘画或纸版画的形式表现出来。

2.学习纸版画的绘画技法，利用吹塑纸进行创作。

3.`通过绘画和制作，培养学生观察力、创新精神和再造能力。

教学重点：

学习纸版画的制作方法。

教学难点：

纸版画的印制，水份、颜料厚薄程度的掌握。

教具准备：

课件、吹塑纸、铅笔、水粉颜料、调色盘、毛笔。

教学过程：

第一课时总第7课时执行时间：

一、引导阶段：

让学生带着记录他们快乐回忆的相片，用展示台展示给全班同学看。并回忆讲述。（引导学生在欣赏他人作品的基础上，回忆自己生活中快乐的片断，激发学生创作热情。）请大家睁大眼睛，竖起耳朵，可别错过哦！

二、发展阶段：

欣赏版画作品。通过观察和讨论，引导学生认识

纸版画的表现方式。请同学们在观察的基础上思考：纸版画是通过什么方法加工完成的，它与绘画作品比较，有什么不同的视觉效果。

技法学习：

⑴、出示制作简易纸版画的材料——吹塑纸，

启发学生思考，运用什么工具和制作方法可以制作成纸版画。鼓励学生发挥想象力，采用刻、划、撕等方法进行创造性地使用，制作出内容丰富、造型美观的纸版画作品。

⑵、作业设置：在制作好纸版的基础上，思考并尝试怎样拓印出多色纸版画。

布置下节课工具材料。

课后反思：吹塑纸这种材料现在已很少见，不如让他们选择比较易寻找的纸壳来制作，虽然比吹塑纸硬，但学生更好掌握。

第二课时总第8课时执行时间：

一、情感升华阶段：

带领学生欣赏大量版画作品（课件）引导学生懂得只有善于观察、善于利用身边的材料和工具求新求异，就会创作出好的作品。

二、动手操作阶段：

作业要求：欣赏教材中作品，用纸版画或绘画的形式进行复制或者创作。

作业步骤：启发学生讲解制作过程。

１.设计。２.制版。３.添加背景４.剪、刻、品、贴。

三、学生作业：放轻音乐。两人完成一幅作品，要求要有合作精神。

教师巡视指导。

四、讲评作业：选取优秀作业，表扬造型美观、色彩鲜艳、整体看画面效果好的作业，表扬最佳搭档。

五、教师总结：本课同学们学会版画的基本方法，这种方法运用广泛，生活中还有许多地方运用这种方法，希望同学们多去发现、去探索、体会生活的乐趣。

课后反思：有些学生选择的是绘画的方法，其实只要知道这种方法就可以了。作业形式的多元化可以促使学生更多的开动脑筋，寻找运用更多的办法来解决问题。

小学创意美术教案设计篇5

教学目的：

１、通过对纸版画工艺技法的学习，激发学生热爱生活并感受排列的美感。

２、使学生学习、掌握版画的工艺知识及技法。

３、培养学生的整体设计能力。

教学重点难点：

学习版画技法知识。

教具:

范画、颜色、剪刀。

教学过程：

一、组织教学：检查学生用具准备情况。

二、导入新课：

（歌曲导入）

导言:“同学们，生活中你有什么是最难忘却的经历？

三、讲授新课

1、发挥学生的主动性。

2、出示范画，启发诱导。

3、提问:“同学们，请看老师的范画，画中都有什么有趣的事？”“今天老师教你们用一种新的方法来制作这些形象一样的小鸟好吗？”

4、板书：纸版画。

5、那么什么叫版画呢？教师边讲解边演示制作过程。

四、作业步骤：

启发学生讲解制作过程。

１、设计。

２、制版。

３、添加背景

４、剪、刻、品、贴。

五、学生作业：放轻音乐。

两人完成一幅作品，要求要有合作。教师巡视指导。

六、讲评作业：

选取优秀作业，表扬造型美观、色彩鲜艳、整体看画面效果好的作业，表扬最佳搭档。

七、教师：

本课同学们学会版画的基本方法，这种方法运用广泛，生活中还有许多地方运用这种方法，希望同学们多去发现、去探索、体会生活的乐趣。

小学创意美术教案设计篇6

一、教材分析

（一）编辑指导思想

本课是“造型表现”领域的课程，也是属于本套教材中陶艺教学系列中的一课。陶艺的制作方法十分丰富，常见的有手工捏塑成型、盘条成型、泥板成型、借物成型、注浆成型、拉坯成型等。在这些技法中，手捏成型技法最适合创作泥玩具，适合小学生在课上学习、掌握。

泥玩具是民间流传历久不衰的工艺品，河南民间的“泥咕咕”、甘肃民间的泥马、北京民间的兔儿爷、陕西民间的泥狗泥鸡、广东石湾窑的陶塑公仔等都是极有特色的作品。民间艺人的作品不仅造型质朴天然，色彩上也极具特色：用色浓烈鲜艳，纹饰简洁质朴，别有一番率真、清新的美感。教材中选择的民间泥塑玩具，不仅可以启发学生发现制作、装饰泥玩具的方法，还让学生在动手操作中感受到民间艺术的独特美感与持久魅力。让学生在捏泥涂色的真实体验中感悟传统文化的魅力，从而，在潜移默化中快乐地承担起民间文化的传承、交流之任。

教师可以在课前引导学生从图书馆或网络中搜集一些民间泥玩具的图片资料（生活在出产泥玩具地域的学生也可搜集一些风格各异的民间泥玩具），作为创作前的资料准备，既可以锻炼学生寻找美、发现美的本领，还能够拓展学生的创作眼界。

（二）教材版面分析

本课教材共两页，其中第34页中的图片展示了祖国各地民间艺人制作的泥玩具，形象优美质朴，色彩绚丽明快。教师可充分利用教材，引导学生观察思考，激发学生自主发现造型、用色的规律，参考民间艺人的作品，大胆创作自己的泥玩具。

（三）教学内容与目标

1.显性内容与目标

应知：通过本课教学，体会中国民间泥塑玩具的天真质朴之美，了解泥玩具的塑造型特点，探究手工捏塑成型的制作技巧，尝试制作不同造型的泥塑玩具。

应会：学会手捏成型技法，制作造型可爱的泥玩具。

2.隐性内容与目标

通过捏绘泥塑玩具，了解祖国民间艺术的独特魅力，激发学生的民族自豪感，引发学生的创作欲望，培养学生的观察能力、动手能力和审美能力。

（四）教学重点与难点

重点：学习手捏成型的制作技法，了解中国民间艺术的缤纷特色与文化内涵，引导学生通过观察思考，尝试仿照民间艺人的风格进行创作。

难点：泥塑玩具的造型设计及捏塑技巧，着色时民间装饰味的体现。

（五）学习材料

教师用具：泥玩具、实物投影仪、陶泥、颜料、民间泥塑玩具资料的课件。

学生用具：网上或书中搜寻的民间泥塑玩具图片资料、陶泥、颜料等。

二、教学设计参考

（一）教学活动的方式与方法

设计一

教学程序教师活动学生活动设计意图

激情引趣小时候，你玩过哪些玩具？和同学交流，回忆童年时的玩具。贴近儿童生活，创造亲切气氛，激发学习兴趣。

资料交流中国是一个农业大国，我们的祖辈面朝黄土背朝天，日出而作日落而息，你们想了解我们的祖先童年最喜爱的泥玩具吗？1.沙盘：在我们祖国地貌沙盘上，按不同的省份地区，展示老师和同学们课前共同搜集的民间泥玩具。

2.资料：除了这些，你还找到或向爷爷奶奶问到了哪些关于民间泥玩具的资料？通过直观的展示，欣赏祖国优秀的民间艺术瑰宝，拉进艺术与生活的距离，涵养学生的人文精神。

分析探究。引导学生以组为单位，分工合作，分析探究。分析比较：

我国民间泥玩具主要表现哪些题材？

各地的泥玩具有什么不同特色？

它们的造型都夸张了哪里？又概括了哪里？

它们的色彩有哪些特色？培养积极主动探究的精神，提高审美能力和表述能力。

技法学习教师展示一组作品，引导学生分析：

在这一组作品中，你能找到哪些我们以前学过的技法？

仔细观察细节的表现，如羊角、小驴的尾巴、帽翅等小装饰，运用了哪些技巧。

揉、捏、压等

刻、拧，连接小铁丝、弹簧等使作品朴拙中流露出俏皮。培养学生对民间艺术的热爱，培养自主学习的能力以及发现问题、解决问题的能力。

造型训练提出作业要求：

模仿民间玩具的造型和色彩，创造一个可爱的泥玩具。

教师巡视辅导，注意加强个性辅导，以点带面。独立或与同学合作，模仿民间玩具的造型和色彩，创造一个可爱的泥玩具。丰富想像，发散思维，提高动手能力。

展示评价展示学生作品，组织学生评价。组织学生评价：

你喜爱的作品抓住了形象的哪些主要特征？

从民间玩具的造型语言中你受到了哪些启发？怎样运用到你的作品中的？

你的作品又有了哪些创新？提高学生的鉴赏水平和欣赏评述水平。

启发学生大胆进行传承与创新。

课后拓展展示欣赏其他种类的民间玩具。进一步欣赏、发现。延伸学生对民间艺术的热爱，保持激情，进行艺术间的横向沟通与借鉴。

小学创意美术教案设计篇7

一、教学目标。

1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。

2、用深浅不同的颜色作一幅画。

二、教学重点。

认识色彩明度变化。

三、教学难点。

作画时明度对比的利用。

四、教学准备。

绘画工具：颜料、毛笔、铅笔。

五、教学课时。

此课教授2课时：第一课专门练习色彩的调制；第二课专门练习色彩的装饰应用。

六、教学过程。

（一）导入。

今天我们一起学习画单色画

（二）新授。

1、复习学生的色彩知识。

（1）让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。

（2）出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。

2、指导：得出结论是不同深浅的同种颜色。

3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。

（2）加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。（解释色彩明度概念）

（2）问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论，变淡可以涂上本来就淡的颜色。

4、教学生调色，提出要求。

（三）学生练习，教师巡视指导。

学生大胆练习，先用原色、间色来进行调配，再尝试用复色等进行练习。

（四）讲评学生作品。

小学创意美术教案设计篇8

教学目标

1.认知目标：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表达方法。

2.技能目标：学习水墨戏曲人物的表现方法。能利用国画媒材表现一幅京剧人物的作品。

3.情感目标：引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感及对美术学习活动的兴趣。

教学重点: 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型表现。

教学难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。教具学具准备：笔墨纸砚等。

教学过程：

一、导入新课

1、播放一段《说唱脸谱》，让学生感受京剧的魅力。

2、欣赏思考

A、听到那些人物？

B、在哪里见过他们？

3、板书课题《戏曲人物》

二、讲授新课

1、戏曲知识

A、我国戏曲种类：

京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏等50多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

B、京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

C、学生模仿动作，总结生、旦、净、丑特点

2、欣赏京剧人物形象

A、分别出示该行当的人物形象，与学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。

B、欣赏戏曲人物动作

3、欣赏艺术家作品

A、讲解国画人物与其他区别

B、讲解中锋与侧锋的运用，人物的神态和动作

三、学生实践

1、作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。

2、第一课时画草图，第二课时上色完成。

3、教师辅导学生作画。

四、总结评价

1、展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。

2、提出改进意见。

五、板书设计

戏曲人物

生行：老生、小生、武生

旦行：正旦（青衣）、花旦、武旦、老旦

净行：正净（大花脸）、副净（二花脸）武净（武花脸）。

丑行：文丑、武丑。